Великий провокатор Жан-Поль Готье

Сегодня свой день рождения празднует один их самых провокационных дизайнеров мира Жан-Поль Готье.

В честь дня рождения великого дизайнера-провокатора мы решили сделать обзор наиболее эпатажных и экстравагантных коллекций, созданных Готье. Следует отметить, что дизайнер шокирует всех не только одеждой, но и выбранными местами для показов, например, боксерский ринг или музей старинных каруселей, бывшее здание тюрьмы или трамвайное депо.

«Красота — это когда ты остаешься самим собой».

«Настоящее веселье — это когда ты по уши занят. Главное — ничего не планировать».

Хочу показать мужчин как сексуальный объект. Несправедливо, что в таком ракурсе принято преподносить только женщин.

Один из таких показов Жан-Поль Готье провел в VIP-зале ожидания Казанского вокзала. «Когда-то я хотел сделать показ в здании Лионского вокзала, но не получилось. Постепенно я оставил эту идею, и вот вдруг моя мечта исполняется в Москве. Вокзал — это символ путешествия. И моя коллекция это тоже своего рода путешествие», — рассказал Готье журналистам.

Помимо мест для показов, Готье привлекает внимание зрителей самими людьми, которые участвуют в его показах — это и карлики, и старики и полные люди. Так же на подиуме появлялись самые обычные женщины совсем не модельной внешности. «Я стремлюсь избежать склеротического клише, стереотипного поведения профессиональных манекенщиц. Мои модели не развлекают зрителей, а показывают одежду, которую может носить всякий», — говорит дизайнер.

В 1983 году модельер представил сенсационную коллекцию, которая имела громкое название «Дадаизм». Именно здесь зародился его фирменный «корсетный стиль». Но для людей эта одежда выглядела слишком вульгарно. В 1984 и 1985 годах появляются коллекции под названием «Бороды» или «Культурный шок». Огромные шиньоны и рога на груди представлены были просто в изобилии. Готье, таким образом, пытался разрушить стереотипы и расширить рамки привычной действительности.

Но самая шокирующая коллекция называлась «Мужчина объект». По подиуму ходили мужчины, одетые в тельняшки и юбки. Сам Жан-Поль Готье носил тельняшку и килт, наверное, поэтому он одевал мужчин-моделей в женские наряды. Также для части мужского населения он изобрел корсеты, пиджаки с открытой спиной и многое другое. Дизайнер пытался стереть границы между мужчиной и женщиной. Эта идея заключалась даже в названии его коллекций: «И Бог сотворил мужчину», «Гардероб для двоих», «История мужчины», «Французский жиголо», «Нескромное обаяние буржуазии» и «Милый монсеньор».

Помимо одежды, дизайнер выпустил свой аромат. Идею флакона он позаимствовал у Эльзы Скиапарелли. Правда, стеклянный женский торс, являющийся прототипом торса певицы Мадонны, в варианте Готье находится в футляре, напоминающем консервную банку.

Но Жан-Поль Готье не единственный дизайнер, который привык эпатировать публику. Наравне с ним стоит известный бунтарь, законодатель эксцентричной и ошеломляющей одежды Джон Гальяно. Одного только взгляда на него хватает, чтобы понять, что этот человек не такой как все, что в его голове таится миллион невообразимых обычным человеком идей.

Особое внимание Гальяно уделяет художественному оформлению показов. Каждое новое шоу Джона Гальяно становилось настоящей сенсацией. Дефиле напоминали театральное действо: он превращал теннисный стадион в Булонском лесу в заросли, вокзал Ватерлоо — в пустыню, Оранжерею Версальского дворца — в 150-метровый подиум, залитый водой.

Но важной частью показов являлся выход самого Гальяно. Каждый раз модельер выбирал для себя новый образ, и публика всегда с нетерпением ждала его появления.

Главным источником его доходов была работа в Christian Dior. Он вдохнул новую жизнь в этот легендарный Дом. В распоряжении модельера были лучшие материалы, возможность реализовывать самые сумасшедшие идеи. Так например в 2004 году на Неделе высокой моды Джон Гальяно представил коллекцию Christian Dior, вдохновленную египетскими традициями. В нее вошли платья-футляры и платья с узким лифом, дополненные объемными подолами.

В 2011 году на Неделе моды в Париже он представил мужскую коллекцию JohnGalliano осень-зима 2011/2012. На ее создание модельера вдохновили драматические образы русских скитальцев, а также выставка, посвященная русскому балету, которая прошла в лондонском Музее Виктории и Альберта. На подиум вышли модели в образах грубоватых ямщиков, есаулов, разбойников, подвыпивших крестьян и артистов балета.

К числу самых скандальных дизайнеров так же относятся:
Александр МаКкуин с гениальными идеями дизайна одежды, которые заставляли во время показов учащенно биться сердца зрителей от ужаса и восхищения.

Вивьен Вествуд — эпатажная женщина, которая в свои семьдесят не перестает шокировать публику. Она сочетает несочетамое, идет в разрез устоям и традициям. В ее коллекциях была одежда со швами наружу и с распущенными петлями, а также имели место быть рваные джинсы, бюстгальтеры поверх футболок и провокационные надписи.

Чарли Ле Минду — имя этого дизайнера не слышал только ленивый. Именно он одевает певицу Lady Gaga. А 2013 году даже вывел на подиум голых моделей.

Джанни Версаче — ведь именно для его коллекций была характерна откровенность и сексуальность. Короткие юбки, высокие каблуки, глубокие вырезы, театрально-приталенные мужские пиджаки – все это вызывало восхищение и осуждение одновременно. Джорджио Армани как-то обвинил Джанни Версачи в стремлении превратить высокую моду в порнографическое шоу.