Юрий Кассин: «Наша задача – исключить фрагментарное понимание культуры»

Уже завтра в центре городской культуры «Правда» состоится V фестиваль современного искусства ФОРМА. В преддверии этого масштабного события корреспондент «365» Анна Васильева поговорила с организатором фестиваля, создателем одноименного культурного агентства и культурологом Юрием Кассиным о концепции фестиваля, развитии современной культуры и синтезе искусств.

Юрий Кассин

В прошлом году на фестивале произошел некрасивый инцидент с группой «Отстой», и на фейсбуке я видела такой комментарий: «А на какой сцене снова будут музыкантов бить?». А если серьезно, то предприняли какие-нибудь меры, чтобы ничего подобного музыканты не вытворяли?

Как у нас говорят — собака лает, караван идет. Группы этой, может быть, уже и не существует, но фестиваль продолжается. Естественно, если артист, которого пригласили на какой-то фестиваль или в клуб, начнет крушить оборудование, то его не поймут.

Существованию фестивалей угрожает не только некрасивое поведение его участников. Так, в обществе новость об отмене фестиваля Outline вызвала широкий резонанс. Как думаете, почему фестиваль отменили в последний момент? Не боитесь, что ФОРМУ может постичь та же участь?

Нет, мы этого не боимся, так как у нас все согласованно, в порядке все документы. Почему отменили Outline, мы не знаем. Я думаю, что скорее всего произошло недопонимание. Мы очень переживаем и сочувствуем фестивалю и уже высказали слова поддержки. Это очень печальная история, но мы надеемся, что в следующем году Outline состоится.

Фестиваль ФОРМА

Расскажите, пожалуйста, о концепции фестиваля. В этом году она посвящена «универсальному искусству» Рихарда Вагнера. Как вы считаете, возможно ли в современном обществе существование подобного искусства?

Мы делаем фестиваль для того, чтобы люди увидели творческую сторону жизни во всех ее проявлениях, и, возможно, сами захотели принять в этом участие. Сейчас все больше и больше людей выполняют функциональную работу, и всем нужно в какой-то момент отвлекаться, заниматься творчеством, искусством, тем, что им нравится. Вообще, тема этого года – синтезы. Мы будем синтезировать несколько видов искусства, как раз то, о чем говорил Вагнер. У нас будет перфомранс «Фабрика Боровика» с Glintshake, артисты FarFor будут делать техно-балет с Interchain, также еще будет несколько джемов вместе с одной из самых востребованных групп современности Sonic Death. На ФОРМЕ можно будет еще найти образовательную площадку RMA, где можно будет услышать истории, как люди из разных сфер культуры организовывали свой бизнес. Это будет некий интеллектуальный марафон.

Григорий Сельский «Нимб консюмериста», 2016

Художественный проект фестиваля «Выставка» носит экспериментальный характер. Каких результатов от этого эксперимента вы ожидаете?

В проекте принимают участие много известных галерей, несколько арт-фондов, в том числе фонд Смирнова и Сорокина. Они выставляют у нас лучшие работы, которые были у них за год. Наша концепция заключается в том, чтобы как можно шире показать российское искусство, и галерея это очень хорошо выполняет. Кроме этого у нас еще порядка пятидесяти других художников, которых мы сами пригласили. Они будут делать граффити, выставлять скульптуры, делать перформансы на нашем фестивале. Так что могу с уверенностью сказать, что самые известные художники Москвы и России у нас будут представлены.

У фестиваля заявлена обширная музыкальная и художественная программа, кого из участников этого годы вы можете выделить?

Я бы хотел выделить Олега Кулика из перформансов, а на электронной сцене будут два интересных дуэта Poima и Interchain. Еще из Петербурга приезжает Long Arm, который делает sold outы в московских клубах. Ну и не возможно не сказать о группах Sonic Death, которая будет выступать на гитарной сцене, и Glintshake. Чуть не забыл сказать про выставку. У нас будут представлены арт-объекты известной краснодарской группы «ЗИП», которая получала «Премию Кандинского», еще хотел бы выделить Аню Желудь и Ивана Горшкова.

Группировка «Зип» «Большой художник»

ФОРМА в этом году пройдет в пятый раз. Можно ли говорить, что с самого первого фестиваля современное искусство и культура изменились?

Да, естественно. Стала гораздо лучше, более профессиональной. Появилось больше независимых проектов, больше перформансов, художников, музыкантов. Наш фестиваль показывает другую сторону современной культуры. На мой взгляд, на нашем телевидении не хватает того, что видим мы, как организаторы фестиваля. Зрители привыкли видеть одних и тех же лиц на экране, которые не меняются уже много лет. А для многих современных музыкантов доступ к телевиденью закрыт. Многих участников ФОРМЫ можно услышать на популярных радиостанциях, на иностранных фестивалях, но вот телевидение и крупные медиа все еще ничего про них не знают. Наша задача как раз все показать.

Дуэт Poima

Фестиваль ФОРМА

Участники фестиваля представляют совершено разные стили и музыку. Не боитесь неоднозначной реакции публики? Ведь всем не угодишь.

Наша задача – исключить фрагментарное понимание культуры. Люди после ФОРМЫ должны понять, что перформанс, выставка, гитарные, электронные сцены – это все одно и то же – все искусство. И посетителям повезло больше, чем участникам, так как у них есть возможность побывать на всех площадках фестиваля, а артисты, грубо говоря, узконаправленные профессионалы. Все это сгенерировать — это очень нелегкая задача для нас, но с другой стороны – самая интересная. В прошлом году, кстати, произошла очень милая история. На прошлом фестивале у нас работал грузчик, который сказал, что в следующем году не сможет с нами сотрудничать, так как хочет прийти на ФОРМУ со своими детьми. Это не может не радовать, конечно.

Иван Бражкин «Покой нам только снится»

Что отличает ФОРМУ от других фестивалей Москвы?

Большинство людей приходят, чтобы послушать музыку. Но уже видно по соцсетям, что народу нравится эта тема: посты собирают много лайков и комментариев. То, что отличает наш фестиваль от других, которые в этом году состоялись или же не состоялись, — это именно раздел перформансов. Можно будет увидеть арт-инсталляцию Кулика, интересный перформанс от института «БАЗА», где любой желающий сможет сыграть в игру с художниками, которая строится на тактиках ходов «ГО». Также будет перформанс, посвященный футуризму, где будут читать стихи Маяковского, его сделает Донатас Грудович, сын председателя премии «Золотая Маска», известного драматурга и режиссера Камы Гинкаса. Особенно хочется выделить Кооператив ТЕХНО‑ПОЭЗИЯ, который ставит вопросы о сфере искусства: зачем оно вообще нужно, как его можно сделать. У меня он вызывает внутренний катарсис, с позитивной стороны, естественно. Вообще, люди в нашей стране очень подготовлены к театральному формату — это еще не исследовано мной, как культурологом.

Беседовала: Анна Васильева